16. sept. 2026 – 9. maj 2027

KOZMOS KOSOVEL

Razstava ob 100. obletnici smrti Srečka Kosovela (Kosovelovo leto 2026)

»Moje življenje je moje, slovensko, sodobno, evropsko in večno.«

Misel, ki jo je Srečko Kosovel zapisal v eno svojih zabeležk, 100 let  po njegovi smrti predstavlja osnovni narativni lok velike razstave Kozmos Kosovel: razstave, ki nas vabi v svet pesnika, ki je bil hkrati slovenski, kraški, sodoben, evropski in brezčasen.


Razstava je sprehod skozi pestro dogajanje in kalejdoskop Kosovelove dobe ter ponuja vpogled v njegova zanimanja in vplive, iz katerih je zajemal vsebine in tematike za svoja dela. Vse svoje kratko življenje je ostal tesno povezan s Krasom, hkrati pa je bil del širšega slovenskega in evropskega prostora.

 

Kaj je oblikovalo pogled Srečka Kosovela na umetnost, prostor in družbo? 


Razstava odpira vrata v njegov ustvarjalni svet ter ga postavlja v širši evropski umetniški in intelektualni kontekst. Na ogled bodo izvirni Kosovelovi rokopisi, osebni predmeti, dokumenti ter prve knjižne in revijalne objave, pa tudi dela umetnikov in mislecev njegovega časa, ki so zaznamovali njegovo ustvarjanje. Posebno mesto ima vizualna kultura obdobja – slike, risbe in kolaži Kosovelovih sodobnikov razkrivajo podobe, ideje in umetniške tokove, skozi katere je doživljal in razumel prostor. Razstava tako ne predstavlja Kosovela le kot pesnika, temveč kot ustvarjalca, ki je pozorno spremljal svet okoli sebe in se z njim nenehno soočal.

Obiskovalec bo tako vstopil v njegov miselni kozmos od intimnega (biografskega) do planetarnega in kozmičnega, ki je pri Kosovelu postal tudi metafora brezčasnosti in večnosti. Tematski sklopi na razstavi so razdeljeni na štiri poglavja: slovensko, sodobno, evropsko in večno.
 

»Smrt mi ne more ničesar vzeti. Absolutno ničesar. Tudi mojih ciljev ne more odstaviti. Če jih ne oznanjam jaz, jih bo kdo drug. V kozmosu ne propade nič. Najmanj ideje. Če jih je življenje rodilo, jih je rodilo za življenje, ne pa za smrt.« (Srečko Kosovel, pismo Fanici Obidovi, 12. 7. 1925)

Kaj vse se lahko skriva v življenju, ki je trajalo komaj 22 let?


Kosovel je umrl mlad, a za seboj pustil osupljivo zapuščino: več kot tisoč  pesmi, dnevnike, zapiske, korespondenco in številne druge sledove ustvarjanja. Njegova ustvarjalnost je bila skoraj eksplozivna – veliko je bral, študiral, razmišljal in pisal ter ves čas preizkušal nove načine izraza. Velik poudarek na razstavi je zlasti v predstavitvi originalnih rokopisnih in likovnih del, dodatno pa je to bogato gradivo predstavljeno tudi preko številnih interaktivnih multimedijskih vsebin - od zvočnih tušev, digitalnih iger, potopitvene projekcije in še več.


Pogledali boste v svet, iz katerega je črpal svoje ideje – od Krasa in slovenske moderne do evropskih avantgard, ekspresionizma, futurizma in konstruktivizma. osebno intenzivnost je njegovemu delu dajal večkulturni severnojadranski prostor, kjer so se umetniške prakse pogosto ukvarjale z vprašanji jezika, razreda in narodne pripadnosti. 
Josip Seissel, Ivan Radović, Giorgio Carmelich, Vilko Gecan, Avgust Černigoj, Ivan Čargo, Veno Pilon je le nekaj imen umetnikov Kosovelovega časa kateri umetniških del bomo lahko občudovali na razstavi.


Spoznali boste tudi njegove umetniške in intelektualne vplive. Med njimi so Prešeren, Cankar, Murn, Župančič, pa tudi indijski pesnik in filozof Rabindranath Tagore, ki ga je Kosovel spoznal prek prevodov. 


Posebno doživetje so izvirni Kosovelovi rokopisi. Prav v njih lahko začutimo njegovo ustvarjalno energijo in način razmišljanja. Kosovel je zapisal, da »črke rastejo v prostor« – in na razstavi lahko vidimo, kako je svojo poezijo začel osvobajati klasičnega zapisa ter jo raziskoval tudi skozi lepljenke in konstruktivistične poskuse.
Kosovel na razstavi ni oddaljen literarni spomenik, temveč kot mlad človek, ki je imel ideale, dvome in sanje.
 

»Nisem v Ljubljani, ampak na vratih kozmosa stojim.«

Velika produkcija Cankarjevega doma, razstava Kozmos Kosovel, je nastala kot veliki interdisciplinarni projekt, pri katerem je sodelovalo več kot 20 institucij - domačih in tujih muzejev in galerij ter fakultet ter številni strokovnjaki in ustvarjalci s področja literature, umetnostne zgodovine, muzeologije, oblikovanja in drugih strok. 


Posebnost razstave je tudi njen pogled iz današnjega časa. Njeno prostorsko in oblikovno zasnovo so ustvarili študenti študenti drugostopenjskega programa Interaktivnega oblikovanja na ALUO Univerze v Ljubljani – Kosovelovi vrstniki. V razstavo so vstopili kot raziskovalci in ustvarjalci ter jo zasnovali kot izkušnjo, ki presega klasičen obisk muzejske razstave. Obiskovalca nagovarja z zvokom, interaktivnimi elementi, multimedijo, različnimi pogledi in participativnimi poudarki. Pri tem izvirni predmeti ne postajajo dekoracija – prav nasprotno, njihova pristnost ostaja v središču, sodobna tehnologija pa jih dopolnjuje in odpira nove načine doživljanja.


Kosovel nikoli ni spadal v svoj ali naš čas – v svoji rahločutnosti je bil vedno brezčasen, le pripravljeni moramo biti slišati njegove odjeke v vetru, kraškem kamnu, rjovenju stroja, politiki in navsezadnje: v sebi.
 

Nakup vstopnic

KOZMOS KOSOVEL

16. sept. 2026 – 9. maj 2027
Več terminov

8,00 EUR

6,00 EUR * * EUR za mlajše od 25 in starejše od 65 let ter upokojence.

Kustos razstave: mag. Marijan Rupert (NUK)
Vodja projekta : Katarina Hergouth, vodja razstavnega programa Cankarjevega doma (CD)

Programski odbor

mag. Marijan Rupert (NUK), 
dr. Kristina Pranjić (ZRC SAZU, Univerza v Novi Gorici), 
Mateja Kralj (Kosovelova soba v Sežani in hiša v Tomaju), 
Miha Colner (Galerija Božidar Jakac – Muzej moderne in sodobne umetnosti), 
prof. Boštjan Botas Kenda (ALUO), 
Katarina Hergouth (CD)

 

V sodelovanju z: Narodna in univerzitetna knjižnica

Priprava gradiva in restavriranje: Meta Kojc in Nika Mlakar (Odeelek za zaščito in restavriranje NUK)
 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

_____________________________

Vstopnina


8 EUR, 6* EUR (*za mlajše od 25 in starejše od 65 let)
Otroci do 6. leta brezplačno
Družine (do dva odrasla in do trije otroci oz. mladi do 25 let): 16 EUR 

Šolske skupine ter skupine mlajših od 25 in starejših od 65 let (več kot 10 oseb): 
Samo Galerija CD: 4 EUR/osebo
Vodeni ogledi: cena vstopnice ter doplačilo 20 EUR/ skupino
Naročilo ogledov (Galerija CD): kristina.jermancic@cd-cc.si in 051 374 541

Druge skupine (več kot 10 oseb): 
Samo Galerija CD: 5 EUR/osebo 
Vodeni ogledi: cena vstopnice ter doplačilo 20 EUR/ skupino
Vodeni ogled traja od 45 do 60 minut (predhodne prijave dva dni pred želenim terminom) 
Naročilo ogledov: prijave@cd-cc.si in 051 374 541

Javno vodenje po razstavi 
Javno vodenje je brezplačno, plača se le vstopnina. 
Število mest na vodenju je omejeno.
Vodeni ogledi v angleškem jeziku po dogovoru.

Brezplačen vstop: otroci do 10. leta, imetniki EU kartice ugodnosti za invalide, spremljevalci invalidov, turistični vodniki, brezposelni ter imetniki kartic ICOM, PRESS, SMD, SUZD, AICA 

 

Prostorska zasnova in oblikovanje

Študentje smeri druge stopnje Interaktivno oblikovanje na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje Univerze v Ljubljani:

Vojin Đorđević,
Tea Gregorc,
Lana Hasić,
Tit Jaklič,
Jan Kranjec,
Alja Ločičnik,
Tim Topić,

Ela Urankar in
Gaja Žnidarčič

z mentorji: prof. Boštjan Botas Kenda, prof. Domen Fras, izr. prof. Primož Fijavž, doc. Emil Kozole, doc. Nejc Prah, asist. Dorijan Šiško, asist. Andrija Mihailović in asist. Pika Žvan

Avtorski elementi razstave:

Razvoj tipografije:
Lana Hasić, Tit Jaklič in Jan Kranjec (UL ALUO), mentor prof. Domen Fras

Oblikovanje razstavnih elementov:
Tea Gregorc, Alja Ločičnik, Tim Topić in Ela Urankar (UL ALUO), mentorja izr. prof. Primož Fijavž in asist. Andrija Mihailović.


Kamniti klopi: 
Boaz Novšak, Julija Mesojedec, Rok Mlinar, Jason Tilen Unterlehner, Nina Kuharič UL ALUO, Oddelek za kiparstvo, mentorica doc. Tejka Pezdirc

Interaktivni zaslon (sestava kolažev): 
Zasnova kolažev: Vojin Đorđević, Alja Ločičnik (UL ALUO)
Programiranje: Maj Hočevar, prof. dr. Matevž Pogačnik (UL FE)

Imerzivna projekcija:
Zasnova in oblikovanje: Gaja Žnidarčič, asist. Dorijan Šiško (UL ALUO)
Programiranje: Amadej Plesničar
2026

Avdiovizualni kolaž
Zasnova: Mateja Kralj; Alja Ločičnik, Gaja Žnidarčič in doc. Emil Kozole (UL ALUO)
Video montaža: Gregor Kocjančič
Avdio montaža: Tisa Troha
2026

Oblikovanje zvoka: Sašo Kalan

Zvočna poezija: 
Režiser: Klemen Markovčič
Tonski mojster: Urban Gruden 
(oba RTV Slovenija, 3. program Radia Slovenija – program Ars)
Igralci in igralki: Mark Jacob Cavazza, Gaja Filač, Klemen Kovačič, Klara Kuk, Svit Stefanija
Posneto v studiih Radia Slovenija julija in avgusta 2026 

Uglasbitev otroških pesmi: Nika Solce
 

Sodelujoče institucije

Muzej Suvremene Umjetnosti, Zagreb (MSU)
Muzej Savremene Umetnosti Beograd (MSUB)
Muzej Macura
Il Museo Revoltella di Trieste
Ministero della cultura - Biblioteca statale Isontina di Gorizia
ERPAC – Musei Provinciali di Gorizia
ERPAC – Galleria Regionale d'Arte Contemporanea Luigi Spazzapan, Gradisca d'Isonzo
Narodna in univerziteta knjižnica (NUK)
Galerija Božidar Jakac - Muzej moderne in sodobne umetnosti
Knjižnica Milana Jarca Novo mesto  
Goriški muzej Kromberk – Nova Gorica 
Pilonova galerija Ajdovščina
Muzej novejše in sodobne zgodovine Slovenije
Slovenski gledališki inštitut - SLOGI  
Peter Krečič arhiv 
Občina Sežana
Knjižnica Sežana
Univerza v Ljubljani, Akademija za gledališče, radio, film in televizijo (UL AGRFT)
RTV Slovenija, 3. program Radia Slovenija – program Ars
Univerza v Ljubljani, Fakulteta za elektrotehniko

Ivanka

Ivanka

Ivanka
najboljša spremljevalka na prireditve.

prijava

Bodite med prvimi ...

... ki boste izvedeli, katere koncerte, predavanja, gledališka in plesna gostovanja in drugo pripravljamo v Cankarjevem domu. 

© Cankarjev dom

Piškotki   Produkcija ENKI