Trajanje: 90 minut.

Konceptualni album Road to Joy vsebinsko in glasbeno nadgrajuje njegov prvenec Life. Medtem ko je prvi album raziskoval različne razsežnosti življenja, se novi osredotoča na človekovo iskanje sreče ter na izkušnje, odločitve in preizkušnje, ki oblikujejo to pot. Gre za povezani, a samostojni glasbeni deli, ki odražata razvoj Šulićevega skladateljskega izraza in njegovo vse večjo usmerjenost v avtorsko ustvarjanje.

»Road to Joy je album o mojem osebnem prizadevanju in iskanju veselja. Navdihnila ga je moja pot družinskega človeka, glasbenika, skladatelja in nekoga, ki si je v življenju vedno izbral zahtevnejšo pot. Verjamem, da je to edini način, da resnično odkrijemo trajno veselje. Skozi celoten album raziskujem nekatere svoje notranje boje in osebne preizkušnje.«  Luka Šulić

Soustanovitelj svetovno uspešnega dua 2CELLOS, ki je s svojimi nastopi na največjih svetovnih odrih pomembno prispeval k popularizaciji violončela, v zadnjih letih vse izraziteje razvija samostojno umetniško pot. Po mednarodnih uspehih kot interpret in virtuoz se vse bolj uveljavlja tudi kot skladatelj, ki klasično glasbeno tradicijo povezuje s sodobnim izrazom, filmsko estetiko in izrazito melodičnostjo.

Road to Joy prinaša deset izvirnih skladb, ki jih je Šulić v celoti sam napisal in aranžiral. Zasnovane so kot povezana glasbena pripoved, v kateri se izmenjujejo različna čustvena stanja, od negotovosti in melanholije do upanja, odločnosti in veselja.

»A Road to Joy ni le moja zgodba. Je povabilo, da pogledamo vase, sprejmemo svoje življenjsko popotovanje in odkrijemo, da obstaja veliko različnih poti, ki nas lahko pripeljejo do pristnega veselja.« Luka Šulić

Kombinacija solističnega violončela, godalnega kvarteta in klavirja omogoča pestro zvočno podobo, ki sega od intimnih, skoraj komornih trenutkov do izrazito dinamičnih in dramatičnih glasbenih vrhuncev.

Z novim albumom Šulić nadaljuje razvoj samostojnega avtorskega repertoarja in postopoma oblikuje prepoznavno skladateljsko identiteto, ki presega njegovo uveljavljeno vlogo vrhunskega instrumentalista. Od Life do Road to Joy se izrisuje povezana umetniška zgodba: od glasbenega razmišljanja o življenju do raziskovanja poti, ki vodi k sreči.

Vokalna senzacija Perpetuum Jazzile se tudi letos decembra vrača v Cankarjev dom s prav posebnim prazničnim glasbenim spektaklom! Po izjemnih odzivih občinstva v preteklih letih bodo s svojimi edinstvenimi glasovi, osupljivimi harmonijami in nalezljivo energijo znova pričarali nepozabno praznično doživetje za vse generacije.

Perpetuum Jazzile, ena najbolj prepoznavnih vokalnih zasedb na svetu, že več kot štiri desetletja navdušuje občinstvo doma in v tujini. Njihova glasba ne pozna meja – v edinstvenih a cappella interpretacijah prepletajo pop, jazz, gospel, funk, rock in številne druge glasbene zvrsti. Z inovativnimi aranžmaji, izjemno vokalno virtuoznostjo in prepoznavno odrsko energijo ustvarjajo bogato zvočno podobo, ob kateri poslušalci pogosto pozabijo, da vse, kar slišijo, nastaja izključno s človeškimi glasovi.

Njihova legendarna priredba skladbe Africa skupine Toto jih je izstrelila med svetovne zvezde vokalne glasbe, danes pa Perpetuum Jazzile ostajajo sinonim za vrhunsko glasbeno ustvarjalnost, izjemne harmonije in koncertna doživetja, ki povezujejo generacije.

Letošnji praznični koncert bo še posebej čaroben, saj se bo zasedbi na odru pridružila izjemna Alenka Godec! Ena najbolj priljubljenih in prepoznavnih slovenskih pevk bo s svojim toplim glasom, izjemno interpretacijo in karizmo prazničnemu večeru dodala prav posebno glasbeno noto. Srečanje njenega edinstvenega vokala in mogočnih harmonij Perpetuum Jazzile obljublja nepozabne glasbene trenutke.

Praznični koncert bo tudi letos preplet najlepših božičnih melodij, brezčasnih svetovnih uspešnic in največjih uspešnic zasedbe, odetih v bogate vokalne aranžmaje. Mogočni skupinski glasovi, nežni glasbeni trenutki, živahni ritmi in praznična toplina bodo ustvarili čarobno vzdušje, ki bo obiskovalce pospremilo v zadnje dni leta.

Sevdah ni zgolj glasba hrepenenja in melanholije. Je tudi izraz svobode, strasti in življenja. Le redki umetniki ga interpretirajo s tolikšno izrazno močjo kot Božo Vrećo. Njegov glas prehaja med nežnostjo in silovitostjo, med skoraj šepetajočo intimnostjo in dramatičnimi vokalnimi vrhunci. S svojo avtorsko drznostjo in brezkompromisno umetniško svobodo tradicionalni bosanski sevdah približuje novim generacijam, premika meje žanra ter ruši ustaljene predstave o tem, kako naj bi tradicionalna glasba zvenela in kdo jo lahko interpretira.

Na odru vse to dobi še dodatno razsežnost. Njegovi koncerti so preplet izjemne vokalne interpretacije, izrazite odrske prezence, intime in silovitih čustev, ob katerih občinstvo enkrat obmolkne, drugič poje in pleše skupaj z njim. V soboto, 26. decembra, se vrača v Gallusovo dvorano, kjer bo znova pokazal, zakaj velja za enega najbolj samosvojih umetnikov sodobne regionalne glasbene scene.

»Neustrašen in angelsko čist v ustvarjanju,« so ga junija 2025 opisali v Delu. Njegova odrska karizma in sposobnost, da iz melanholije ustvari skoraj otipljivo energijo, sta navdušili tudi nemške kritike. »Kakšen glas, kakšen nastop, kakšna prezenca!« so zapisali pri portalu Kultur-Kritik po njegovem koncertu v Bonnu ter poudarili, kako sevdah v njegovi interpretaciji dobi povsem novo dinamiko.

Po koncertu v polnih ljubljanskih Križankah leta 2025 se tokrat vrača s programom, ki bo združil brezčasne sevdalinke, priljubljene avtorske skladbe in glasbo z njegovega aktualnega, sedmega studijskega albuma Sevdahology. Album z izrazito filmsko in mistično atmosfero raziskuje ljubezen, hrepenenje, bolečino in pripadnost ter nadaljuje njegovo ustvarjalno raziskovanje sodobnega sevdaha.

Otroški in Mladinski pevski zbor RTV Slovenija
Dirigent: Patrik Greblo

Na tradicionalni božični koncert Simfoničnega orkestra RTV Slovenija se vrača dirigent Patrik Greblo, ki obljublja družinski božični koncert za vse generacije. Na čarobnem potovanju z glasbo iz Disneyjevih animiranih filmov in drugih uspešnic iz sveta filma in glasbenega gledališča se bodo pridružili še priznani pevski solisti, Otroški in Mladinski pevski zbor RTV Slovenija in člani Big Banda RTV Slovenija. 
 

Trajanje: 90 minut

Florida Inspirational Singers so gospel zasedba iz osrednje Floride, ki jo vodita Nicole Taylor, prejemnica nagrade festivala Celebration of Gospel, in pastor John Polk, ki se je evropskemu občinstvu predstavil tudi na turnejah s skupino Soul Voices.

Zasedbo sestavljajo pevci in glasbeniki, ki so svojo glasbeno pot začeli v baptističnih cerkvah Orlanda, Tampe in Atlante, pozneje pa sodelovali z različnimi izvajalci ameriške pop in gospel scene.

Program prepleta gospel petje, vokalne in instrumentalne izvedbe ter koreografijo, pomemben del koncertnega doživetja pa je tudi neposreden stik z občinstvom. Florida Inspirational Singers tako na oder prinašajo gospel v njegovi najbolj neposredni podobi: mogočne glasove, ritem in glasbo, ki poveže oder z občinstvom.

Trajanje: predvidoma 120 minut

Perpetuum Jazzile se vrača na koncertni oder z večerom svojih največjih uspešnic in skladb, ki so v več kot dveh desetletjih postale zaščitni znak ene najbolj prepoznavnih slovenskih glasbenih zasedb doma in po svetu.

Na sporedu bodo največji hiti iz njihovega bogatega repertoarja – od legendarnih vokalnih priredb, ki so osvojile milijone poslušalcev po vsem svetu, do skladb, brez katerih si danes koncerta Perpetuum Jazzile preprosto ne predstavljamo.

Večer bo še posebej edinstven zaradi dveh izjemnih gostov: Maja Keuc, ki je med najprepoznavnejšimi slovenskimi vokalistkami, in Gregor Ravnik, ki je med najbolj cenjenimi vokali svoje generacije, se bosta zasedbi pridružila v posebnih glasbenih sodelovanjih, pripravljenih prav za ta koncert.

Več deset glasov. Ena energija. Največje uspešnice. In večer, ki bo pokazal, zakaj Perpetuum Jazzile že leta navdušuje občinstvo na največjih odrih doma in v tujini.

Petnajst let koncertov, pesmi, vzponov in padcev, velikih odrov, nepozabnih trenutkov ter predvsem ljudi, ki jo spremljajo na tej poti, se bo združilo v posebnem koncertnem večeru v osrčju Ljubljane.

Toda večer ne bo le praznovanje preteklosti. Pomenil bo začetek novega poglavja, saj bo Eva praznovala izid svojega prvega avtorskega albuma, ki ga ustvarja zadnji dve leti in predstavlja njeno najbolj osebno glasbeno zgodbo doslej.
Na odru se ji bodo pridružili njen band, razširjena glasbena zasedba in posebni gostje, skupaj pa bodo pripravili koncert, ustvarjen posebej za ta večer.

Orkester Slovenske vojske
Solista: Marc Coppey, violončelo, in Andrew von Oeyen, klavir

Program:
Jani Golob, Praznik (novo delo) 
Friedrich Gulda, Koncert za violončelo 
*
George Gershwin (prir. Tohru Takahashi), Rapsodija v modrem 
Leonard Bernstein (prir. Clare Grundman), Divertimento 

Orkester Slovenske vojske ob 30-letnici delovanja pripravlja slovesen koncert, ki bo zaznamoval nov mejnik njegove umetniške rasti. Pod vodstvom mednarodno uveljavljenega dirigenta Andreasa Hansona, znanega po svoji izraziti muzikalnosti in poglobljenem delu s pihalnimi orkestri, ter v družbi dveh vrhunskih solistov – violončelista Marca Coppeyja, cenjenega interpreta z izjemnim občutkom za slogovno raznovrstnost, ter pianista Andrewa von Oeyena, ki navdušuje z virtuoznostjo in karizmatično odrsko prezenco – bo večer ponudil prefinjeno dramaturgijo med sodobnim in klasičnim.
Program simbolno prepleta novo in tradicijo: od krstne izvedbe dela Praznik Janija Goloba do izrazito nekonvencionalnega, jazzovsko obarvanega Guldovega Koncerta za violončelo pa vse do barvite Gershwinove Rapsodije v modrem in igrivega Bernsteinovega Divertimenta.
Jubilejni koncert potrjuje ambicijo orkestra, da se vse odločneje umešča v vrhunski kulturno-umetniški prostor in prepričljivo nadgrajuje bogato tradicijo vojaškega glasbenega delovanja.

Solista večera, violončelist Marc Coppey in pianist Andrew von Oeyen, bosta 17. oktobra v Gallusovi dvorani skupaj nastopila tudi na recitalu v okviru Srebrnega abonmaja Cankarjevega doma, ki bo hkrati del Cellofesta 2026.

V sodelovanju s Cellofest Ljubljana
 

Vlatko Stefanovski velja za enega najbolj cenjenih kitaristov na območju nekdanje Jugoslavije. Njegov prepoznavni slog združuje rock, blues, jazz in makedonsko glasbeno tradicijo. Po legendarni karieri s skupino Leb i sol je ustvaril izjemno uspešno samostojno pot ter si pridobil sloves enega največjih kitarskih virtuozov v regiji.

Miroslav Tadić je mednarodno priznani kitarist, skladatelj in pedagog, znan po sodelovanju s številnimi svetovno priznanimi glasbeniki ter po svoji izjemni sposobnosti povezovanja klasične glasbe, world musica, jazza in tradicionalnih melodij v edinstven glasbeni izraz. Njegova virtuoznost in inovativni pristop sta mu prinesla ugled enega najvidnejših akustičnih kitaristov današnjega časa.

Skupaj ustvarjata koncert, ki presega običajne glasbene okvire – intimen, iskren in tehnično dovršen, hkrati pa dostopen vsakemu ljubitelju vrhunske glasbe. Njuna izjemna odrska kemija in sposobnost, da z dvema kitarama pripovedujeta močne glasbene zgodbe, vsak njun nastop spremenita v nepozabno doživetje, ki ostane v spominu še dolgo po zadnjem odigranem tonu.

Občinstvo lahko pričakuje večer vrhunskih izvedb, močnih čustev in spontanih glasbenih trenutkov, v katerih se prepletajo balkanska tradicija, jazz, sredozemski zvoki in sodobni glasbeni izraz. Vsak njun nastop prinaša novo dimenzijo znanih skladb in improvizacij ter potrjuje, zakaj ta kitarski duo že vrsto let navdušuje občinstvo po vsem svetu.

Budimpeški romski simfonični orkester, znan tudi pod imenom Sto romskih violin, je edinstvena glasbena zasedba na svetu, ki že več kot trideset let deluje v obliki klasičnega simfoničnega orkestra. Orkester šteje 138 članov ter je prejemnik prestižnih priznanj, kot sta madžarska nagrada za dediščino in naziv hungaricum, leta 2000 pa je bil vpisan tudi v Guinnessovo knjigo rekordov.

V svojem repertoarju negujejo klasična dela skladateljev, kot so Liszt, Bartók, Kodály, Hubay, Erkel, Brahms, Čajkovski, Sarasate in Strauss, pa tudi tradicionalno madžarsko romsko glasbo, ljudske melodije in pesmi. Nastopili so na več kot tisoč koncertih, od manjših lokalnih kulturnih domov do najuglednejših svetovnih koncertnih dvoran. Orkester je nastopil na odprtju Svetovne razstave v Lizboni pred dvajset tisoč obiskovalci, prejel nagrado na 45. mednarodnem glasbenem festivalu v Kartagini, med letoma 2002 in 2014 pa je izvedel 55 uspešnih koncertov v pariškem gledališču Théâtre des Champs-Élysées. Redno gostujejo v Franciji in Monaku, nastopali pa so tudi v Afriki, Ameriki, Aziji, Avstraliji in po vsej Evropi.

Do danes so izdali 21 zgoščenk (CD) in 5 DVD-jev, od katerih jih je 8 doseglo platinasto, 14 pa zlato naklado. Imajo tudi lasten mladinski orkester s 25 člani, katerega cilj je ohranjanje tradicije s prenosom znanja na mlade glasbenike.